Así que desde aquí deseo cordialmente mandar a RADIO NAZI-ONAL DE ESPAÑA A LA PUTA MIERDA.

¡Y pensar que pago a esos imbéciles con mis impuestos!

Este hijo de puta de Nigel de Jong sigue en libertad sin cargos. No iré por Holanda en mucho tiempo, me da mucho miedo.

Un intento de asesinato con la connivencia de la FIFA. Un motivo más para odiar el fútbol.

Dennis Hopper (Dodge City, KS, 17-05-2010 / Venice, CA, 28-05-2010) ha fallecido después de una vida de excesos… de exceso de talento, de exceso de generosidad artística, de exceso de su inimitable presencia cinematográfica, de exceso de esa mirada que, al mismo tiempo, nos dejaba inquietos y destilaba un sano sarcasmo, de exceso de implicación en unos personajes con los que se comprometía hasta el fondo. Otros hablarán de excesos más sensacionalistas y más obvios pero eso es secundario en este gran artista.

Lo recuerdo desde la adolescencia como el maligno fetichista de Blue Velvet, de David Lynch. A partir de ahí recuperé sus películas anteriores. Y hasta ahora. Otro maestro que se va.

En Blue Velvet (David Lynch, 1986) como fetichista del tercipelo y de las máscaras de oxígeno.

Como un inquietante Tom Ripley en la excelente adaptación que hizo Wim Wenders de Der amerikanische Freund (1977), la tercera novela de la serie de Patricia Highsmith.

Los medios de la derecha radical com Gara, ABC y La Razón, se han unido como hienas hambrientas. Lo curioso es que, de todos ellos, ABC ha sido el más comedido en sus ataques.

Algo querrá decir…

Titulares de la prensa de derechas, atacando a Garzón por sus casos contra ETA-HB, PP, y el régimen franquista.

Carles Benasques Borau. Lo más bonito que se ha visto últimamente en televisión.

Por algún motivo me he enganchado. Ese motivo se llama Carles Benasques, una preciosidad con denominación de origen Vallès Oriental, callado y tranquilo a sus veinte tiernos añitos. El problema es, precisamente, que es el que menos habla, que casi nunca se queja y que monta muy poco jaleo, así que produce poco material audiovisual. Lástima. O, en realidad, todo le resbala y solo está aparentando ser buen chaval, para después seguir con su vida de vitellone felliniano. Pero no lo creo, prefiero confiar en los buenos propósitos de este bellezón.

Pero volvamos al tema. A pesar de los denodados esfuerzos de Alberto Buale y de Silvia Sanz, los admirables psicólogos que intentan enderezar las actitudes de estos cinco niñatos y tres niñatas, hay cuatro que no tienen arreglo. De la tele a las “suites” 211, 212 y 213 podrían ir los indeseables Hugo García (se le podría llamar… hummm… ¿”puto burgalés de mierda”?… mejor no, sería ponerse a su altura al utilizar los apelativos que empleó con el apolíneo Carles), que se ahorraría el ser violado ya que apenas tiene tejido muscular en los huesos, normal en alguien que se debe de fumar hasta la rúcula; también Adán Moreno, infraser de carnes fofas y mentalidad neolítica, que también presume de la cantidad de porros que se fuma al día, pero que también se ahorraría el ser mancillado, ya que tiene el mismo atractivo sexual que un saco de manteca rancia; el que sí que se podría llevar la ración de los tres sería un tal Javier G. Bush, verdadero hooligan anglo-andaluz, el único de toda la casa que parece hacer deporte con cierta regularidad, y un sospechoso aire de presunto filonazi, malhablado y sin personalidad; un futuro prometedor podría tener Viviana Arasanz, que si aprende a maquillarse, se deja de remilgos, y se compra una personalidad, puede hacer algo de carrera.

Adán, Hugo, Javier y Viviana, casos probablemente perdidos.

En cuanto a Juan Pablo Medicci, Fabiola González, Yanira Fernández, y el hermoso mancebo catalán, puede que el paso por el reality les haga reflexionar y espabilar. A estos cuatro se les puede conceder el beneficio de la duda. Ellos sabrán qué hacen con su vida después del programa. Que tengan suerte, a ver si sientan cabeza.

Y por supuesto, este programa no representa a ninguna generación en conjunto, solo a un sector de la población que siempre ha existido. Sé que las personas de esta edad no son así en su mayoría, lo dice alguien que trabaja en una universidad.

Sigourney Weaver, maravillosa como siempre, y dando dignidad a un bodrio como Avatar.

Supongo que Avatar es una de esas películas que “hay que ver”. Y en tres dimensiones, claro. Las dos primeras horas son aceptables, Sigourney Weaver es una presencia incontestable, y visualmente la película es una joya. Y James Cameron, aunque sea un narrador algo torpe, sabe filmar el movimiento y la acción como pocos directores.

Pero poco a poco, la sensación de timo se va acrecentando. El mensaje aparece claro: los Navi son los yanquis, y no al contrario como podía parecer en un principio. La clave radica en la escena donde se destruye el gigantesco árbol que sirve de hogar a los esbeltos seres azules: ¿a nadie le recordaron a las torres gemelas de Nueva York? Efectivamente, el peligro viene de fuera, y el espectador empatiza enseguida con los Navi y sus envidiables trenzas USB. Y por supuesto, en la “tierra de las oportunidades”, hasta un parapléjico puede convertirse en superhéroe. ¡Venga ya!

Aun así, todo esto sería aceptable si no fuera por la vomitiva media hora final. Una orgía de ultraviolencia completamente injustificada. Habría sido mucho más coherente que la exuberante naturaleza del planeta Pandora hubiera tomado venganza de alguna manera imaginativa. ¿Qué tal unas lianas gigantes atrapando a los helicópteros terráqueos? ¿Una especie de esporas corrosivas lanzadas por la exótica vegetación? Son solo ejemplos. Si tanto quieren ir de mensaje gaia-ecologista-pseudohippie, la solución verdaderamente coherente habría sido algo por el estilo. Pero en fin, si la ultraconservadora Fox se mete por medio, era la única solución.

Una lástima, porque es una película llena de buenas ideas y de talento visual, pero la media hora final la anula por completo.

Hasta siempre… señorita.

López Vázquez en una de sus películas más memorables, Mi querida señorita, de Jaime de Armiñán (1973), donde se trataba el transexualismo con un delicado equilibrio, que se debe agradecer en gran parte al gran actor fallecido.

Reproduzco aquí el artículo que elaboré para el nº 2 de la revista Funkytown Music Magazine, de agosto 2009

Cubiertas de recopilatorios de Dome Records

Cuando te venden que una cantante pop como Duffy (estupenda, no lo niego) hace música “soul” es que algo no funciona bien en la industria discográfica…

Cuando escuchas horas y horas de R&B prefabricado para el voraz mercado estado-unidense del género, y te das cuenta de que el autotune funciona a modo de apisonadora que convierte a todas las voces en una misma, es que algo no funciona bien en la industria discográfica…

Cuando los chavales de 14 años descubren las canciones más antiguas de Michael Jackson, con o sin sus hermanos, y les encantan porque siguen sonando frescas y actuales, y porque no conocen de la existencia de cantantes de hoy que les suenen frescos y actuales, es que algo no funciona bien en la industria discográfica…

Pero entonces, tropiezas con gente que todavía se toma la música en serio, que sienten pasión por el producto que comercializan, y entonces empiezas a recuperar el interés perdido.

Dôme Records es un pequeña discográfica independiente británica especializada en soul y R&B. Tienen en nómina a un buen número de grandes cantantes. Resulta francamente increíble la cantidad de talento que albergan bajo su sello, ya que todos y todas son de primerísima fila, digan lo que digan las cifras de ventas. Y encima, contestan a los mails.

Música para todas las ocasiones

Una de sus estrategias comerciales consiste en el lanzamiento constante de recopilatorios con su propio material. Y es ahí donde se nota la altísima media de calidad de su plantilla. El caso es que la comercialización de dichos recopilatorios consigue su objetivo: hacer que el oyente se interese por los y las artistas que escogen para componer el repertorio.

Uno de sus últimos lanzamientos es Soul Music Is Alive and Well, cuyo título resulta un auténtico consuelo en los tiempos que corren. Es una excelente presentación del sello y contiene temas de estilos muy variados dentro del exquisito neo-soul que es marca de la casa.

Las entregas anuales de Soul Lounge están orientadas al baile tranquilo. También son el fondo perfecto, al volumen adecuado, para un domingo de resaca, una cena con amigos, y sobre todo para disfrutar profundamente de unas canciones impecables. En la selección de temas de esta serie predominan unas potentes bases rítmicas que sirven de fondo a unas voces espectaculares. Entre las que más me han llamado la atención están las de Rahsaan Patterson, Avani y Hil St Soul, a quienes habrá que seguir la pista muy de cerca. Aconsejo empezar por el primer volumen de la serie.

La serie Summer Soul también está orientada al baile tranquilo y contiene temas con melodías muy inmediatas y asequibles. Dicho de otra manera, son canciones cuya escucha no requiere ningún esfuerzo. Claro, se trata de tenerlas de fondo en la playa mientras te tomas algo en un chiringuito (en un chiringuito con clase, claro).

Neo-soul, RnB, smooth jazz... pero de verdad.

Y cómo no, lo que tienen en común todas estas colecciones es ese calorcillo tan reconfortante que desprenden las buenas voces negras. Sí, nuestro Chipper podría ser una de las estrellas del catálogo de Dôme, no me cabe la más mínima duda.

Con todo, el catálogo de Dôme no acaba aquí. Hay grupos como Tortured Soul, (de cuyo último album, el genial Did You Miss Me? puede que me ocupe en un próximo número de Funkytown Music Magazine), o cantantes como Heston, del cual Dôme es la distribuidora en Europa, y cuyo reciente Distant Lover es una verdadera joya.

Lanzan también recopilatorios para cenas románticas, para parejitas en habitaciones de hotel, para levantar el ánimo, de smooth jazz para conducir, de soul femenino… Imaginación les sobra, pero claro, con una plantilla como la que han reclutado, lo tienen muy fácil.

Una advertencia final: si entráis en Soul Lounge, ya nunca podréis volver a salir. Simplemente, no vais a querer.

LO MEJOR: La espectacular densidad de buenos temas en cada uno de los recopilatorios. Las portadas. La reafirmación de mi anglofilia… ¡TODO!

LO MALO: Que el gran público se crea que lo mejor del soul actual es Amy Winehouse y no haya escuchado a un solo artista de este sello. Que las ediciones digitales de Soul Lounge contengan bastantes menos temas que los CD.

* Disponibles: en ITunes, EMusic.com. En CD en Amazon UK o directamente en la web de Dome Records: www.domerecords.co.uk